La calavera dejará de ser únicamente un símbolo de la muerte para convertirse en una expresión de memoria, identidad, transformación y vida con el “Primer Tzompantli Colectivo San Luis Potosí 2026”, proyecto que reunirá las obras de artistas potosinos en una instalación inspirada en las tradiciones mesoamericanas y en el proyecto “Salón de la Vida y la Muerte”, creado por la maestra Sandra Robles en Culiacán, Sinaloa.
La propuesta busca que cada artista interprete desde su propia mirada la relación entre la vida y la muerte, tomando a la calavera como elemento central. El concepto parte del antiguo tzompantli, estructura utilizada por culturas mesoamericanas, particularmente los mexicas, donde se colocaban cráneos humanos en hileras como representación de la memoria, la transformación y la continuidad. En esta nueva propuesta, cada pieza será una voz individual que, al integrarse con las demás, dará forma a una obra colectiva.
La convocatoria está abierta a artistas plásticos y visuales mexicanos y extranjeros residentes en San Luis Potosí, incluyendo profesionales, creadores emergentes y estudiantes. Las obras deberán ser originales e inéditas, medir 40 por 50 centímetros en formato vertical e incluir una calavera; la técnica será libre y podrán utilizarse pintura, dibujo, grabado, collage, fotografía intervenida, ilustración o técnicas mixtas.
Los interesados tendrán hasta el lunes 21 de septiembre de 2026 a las 15:00 horas para entregar físicamente su obra en el Museo Nacional de la Máscara. Las piezas seleccionadas integrarán la exposición “Primer Tzompantli Colectivo”, que será inaugurada el sábado 3 de octubre en este recinto, como parte de la programación de la Primera Feria de la Lectura y el Arte Local 26/4, convirtiendo a la calavera en un punto de encuentro entre arte contemporáneo, tradición e identidad cultural.
